上周，因疫情延期的北京国际电影节终于宣布定档9月下旬。在最新官宣的片单中，我们发现了一部2021年刚刚上映的新片——由同名音乐剧改编的音乐电影《身在高地》。
《身在高地》是现象级音乐剧《汉密尔顿》作者林-曼努尔·米兰达的音乐剧处女作，电影版本的导演由曾经执导过《摘金奇缘》《舞出我人生2》的美国华裔导演朱浩伟担任。电影版原计划于2020年上映，由于疫情原因延期一年，终于今年6月11日在美国HBO max流媒体上线。
除了这部《身在高地》，我们发现，今年已经官宣定档的音乐剧改编电影已经有近十部之多。无论是早有计划还是疫情影响下的延期，对于很久没有在现场看到原版引进音乐剧的中国观众来说，都是令人兴奋的消息。而随着这两年越来越多的电影选择上线流媒体，观看音乐剧电影版也变得更加方便。
虽然音乐剧强调的是身处剧场之内的“现场感”，但电影将原本只属于少量观众的舞台作品带到了更多的地方。无论是早年间好莱坞的歌舞片，还是后来由百老汇或西区音乐剧改编而成的电影版本，都不乏经典，影响着我们的审美和青春记忆。
今天，我们就来聊一聊那些影响过我们的音乐剧电影，以及最近值得期待的新片。
说起音乐剧改编的电影，不得不提的一部经典就是1965年上映、改编自百老汇音乐剧的电影《音乐之声》（The Sound of Music）。
这部电影翻拍自1959年由音乐剧大师理查德·罗杰斯和奥斯卡·汉姆斯特恩二世根据《托普家族的歌手》改编的百老汇同名音乐剧。《音乐之声》电影版的上映，不仅在当年一举拿下包括最佳影片在内的五项奥斯卡奖项，更是真正意义上把修女玛丽亚与特拉普上校一家的故事带到了世界各个角落。
电影中，除了故事情节和美丽的阿尔卑斯山区风光，最经典也是令人印象最深刻的便是片中的音乐。全剧174分钟，一共包含26首歌曲，风格清新，优美动听，家庭教师扮演者茱莉·安德鲁亮丽的嗓音搭配孩子们的童声，悦耳迷人。《哆来咪》《雪绒花》《孤独的牧羊人》几首经典歌曲，甚至成为了我们小时候学习英文歌曲的启蒙，现在依然能随时哼唱。
如果说《音乐之声》是我们的童年记忆，那迪士尼在2006年推出的音乐电影《歌舞青春》（High School Musical）系列电影则伴随了我们青春期的成长。虽然从严格意义上来讲，《歌舞青春》系列三部曲并不是由音乐剧改编的电影，但这部片名中便带有“musical”的影片，是许多人心目中“音乐剧”概念的启蒙。
左滑解锁三部曲海报
作为迪士尼青春系列电影中的代表作，《歌舞青春》第一部推出后在全球创造了2.5亿的收视纪录，随后陆续推出了《歌舞青春2》以及《歌舞青春3：毕业季》。这一系列电影衍生出的选秀节目、电视剧集、舞台剧等等也遍布世界各地。电影中展现了充满青春活力的美国校园生活，年轻人邂逅友情爱情，坚持追逐梦想，勇敢表达自我，能量满满。
《歌舞青春》的一大特色是将舞蹈和音乐完美的结合。教室、餐厅、篮球场都可以瞬间变成群舞的舞台。嘻哈、爵士、桑巴、街头篮球、百老汇歌剧等多种元素在歌舞中融合，令人眼花缭乱，目不暇接。
在音乐剧改编的电影中，也不乏音乐剧原版已经取得巨大成功、被奉为经典的佳作，比如故事早已家喻户晓的《悲惨世界》（Les Misérables）。在2012年被改编成电影版上映之前，取材于法国作家雨果小说的音乐剧《悲惨世界》已经在伦敦西区与纽约百老汇舞台上演出了27年，斩获了8项托尼奖，被写进教材，成为了许多音乐剧专业学生入校后学习的第一首专业唱段。
2012年版改编自音乐剧的电影《悲惨世界》汇集了包括休·杰克曼、安妮·海瑟薇、罗素·克劳、阿曼达·塞弗里德、埃迪·雷德梅尼在内的多位唱演俱佳的大咖，他们中不乏一直活跃在音乐剧舞台上的演员，而影片中也有不少来自原版音乐剧的演员。
《悲惨世界》中不乏震撼人心的大场面，电影镜头的呈现令场景更加恢弘，历史的厚重感与小人物在大时代中的多舛的命运被极致演绎。而其中最打动人心的唱段则是来自安妮·海瑟薇的“I Dreamed a Dream”，她也凭借芳汀的角色摘得了奥斯卡最佳女配角奖。
《身在高地》（In the Heights）
《汉密尔顿》作者的音乐剧处女作
虽然《身在高地》已于今年6月在美国上映，但仍值得认真推荐。在说到林-曼努尔·米兰达和他的《汉密尔顿》时，人们总会提起，《身在高地》才是他创作的第一部音乐剧作品。林的创作才华在这部剧中已经可以窥探一二。这部音乐剧将视角对准纽约华盛顿高地区的拉丁裔移民社区，讲述了他们在三天之内发生的故事。
在《身在高地》中，我们也能见到《汉密尔顿》的主创阵容：男主Usnavi的扮演者安东尼·拉莫斯是《汉密尔顿》中的约翰·劳伦斯和菲利普，《汉密尔顿》中华盛顿的扮演者斯托弗·杰克逊这次则出演了一位冰激凌车店主，而林本人也在影片中客串了一位卖刨冰的小贩。其他的角色，也以拉丁裔演员为主，呈现最原汁原味的拉丁社区气息。
《身在高地》的故事讨论了少数族裔在他乡的归属感与自我认同感，虽然伴以欢乐热闹的歌舞，但仍令人唏嘘和悲伤。在音乐方面，这部剧中运用了R&B、嘻哈等充满街头特色的音乐风格，而众人走上街头纵情歌舞的场面则还原了拉美的狂欢节。在炎热的夏日里，狂欢背后还有许多问题需要去认真面对。
《人人都在谈论杰米》
（Everybody's Talking About Jamie）
生而不同，勇敢追梦
即将于9月17日在Amazon prime video上线的电影《人人都在谈论杰米》，改编自当代英国最受欢迎的同名舞台剧。2018年，《人人都在谈论杰米》就曾经推出过舞台剧官摄版本，大受好评，而这次改编的电影版将故事在更多元的空间中呈现。
《人人都在谈论杰米》的故事根据纪录片《十六岁的变装皇后》中杰米·坎贝尔的真实故事改编而成。男主角Jamie是一个16岁的少年，他的目标是成为一名变装皇后，虽然幸运地得到了母亲的支持，但他的与众不同却收到了周围人甚至包括自己父亲的鄙视、嘲笑甚至霸凌。最终Jamie凭借着对梦想的热爱和坚持走出了黑暗并完成了舞台亮相。
在电影版的《人人都在谈论杰米》中，Jamie的角色将由新人演员麦克斯·哈伍德饰演。更令人惊喜的是，在西区原版音乐剧中扮演Jamie的演员约翰·麦克雷亚，以及故事原型杰米·坎贝尔本人，都将在电影中客串。
《致埃文·汉森》（Dear Evan Hansen）
聚焦青少年心理问题
9月24日，另一部关注高中生生活的音乐剧改编的电影即将上映，这就是来自百老汇、曾经在2017年横扫托尼奖六项大奖的《致埃文·汉森》。《致埃文·汉森》的电影版由环球影业制作，音乐剧版男主角Evan Hansen的扮演者本·普拉特将继续出现在电影版当中，而包含奥斯卡影后朱丽安·摩尔、金球奖影后艾米·亚当斯在内的演员阵容，让这部电影更加令人期待。
《致埃文·汉森》的故事聚焦青少年自杀、心理疾病等问题。深受社交恐惧症折磨的高中生Evan Hansen，因为一个无意间编造的谎言，试图接近一个已自杀同学的家庭。对于Evan Hansen来说，他希望能够拥有一个融入的机会，而故事的发展却令观众揪心。
《致埃文·汉森》是一部年轻的音乐剧，2016年才开始正式在百老汇演出。整部剧故事的表现手法融入了许多现代元素，展现了社交网络时代过分依赖于手机与邮件的年轻人在真实世界交流的匮乏，给观众带来巨大的共鸣。因此这部音乐剧也被NBC称为“一首在百老汇和更远处回想与引起共鸣的颂歌”。《致埃文·汉森》电影版的上映，即将把这样的共鸣和更深的思索带给更多的人。
《西区故事》（West Side Story）
斯皮尔伯格再现经典
盛演不衰的好莱坞经典音乐剧《西区故事》曾在1961年被改编成电影版上映。在好莱坞歌舞片扎堆的黄金时代，这部影片依旧突出重围，在当年的奥斯卡颁奖典礼上摘得了十项大奖。因此，当著名导演史蒂文·斯皮尔伯格宣布即将翻拍新版音乐剧电影《西区故事》时，自然备受关注。
《西区故事》改编自莎士比亚经典戏剧《罗密欧与朱丽叶》，讲述了上世纪50年代纽约街头“喷气机帮”和“鲨鱼帮”之间的争斗，以及分属不同帮派的“苦命鸳鸯”托尼和玛丽亚的爱情故事。在1961年的电影版中，不同帮派的青年人在街头巷尾行云流水般的“斗舞”，以及色彩明快、热烈奔放的群舞场景，都是影片的特色。
由于剧情需要，《西区故事》中也有不少拉丁裔演员，让人不免对比想到了《身在高地》。事实上，两部几乎同时拍摄的电影确实渊源不浅，不仅拍摄地点就在相邻的街区，而且林-曼努尔·米兰达还曾为2009年复排版本的音乐剧《西区故事》担任过西班牙语翻译。
在新版《西区故事》电影已经发布的剧照和预告片中，我们看到，街头群舞的场面依然是影片的一大特色。而让男女主角相识的舞会场面，更是从服装造型到舞蹈音乐都是看点满满。让我们一起期待今年12月10日新版《西区故事》电影版的上映吧！
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