新一代设计展
（Young Designers’ Exhibition）
始于1981年，是中国台湾设计院校以学生为主题的最大设计览展，也是最重要的一次集合展。
每一年的五月，全台湾的应届毕业生的优秀作品聚集于台北世贸，向全世界展现他们的设计天分和创意才华，这也是为即将踏上工作岗位的设计新秀们提供展现创意的舞台，同时也是企业发掘设计人才的平台。
自1981年创办至今，新一代设计展举办已整整40年，在这个值得纪念的年份，主办方并未像以往那样以学生设计、设计师指导的方式进行这次活动的主流程，而是直接请来了聂永真（台湾著名平面设计师）进行设计活动。
在去年受到COVID-19的疫情影响，新一代设计展不得不在线上举办，而这一年，人与人之间的距离物理性地增加、交流方式的改变，对设计师们也有着重大的影响。
新一代设计展在此前一直强调“产学沟通”，但迟迟没有实质性的改变，因此这次展览的主题就被更改为《对话》。
聂永真为此设计了一个可以不断持续更新内容的海报模板，它将一个单词重复其中的字母，虽然看起来没什么特别的，但就是一种特别的美感。
下面就一起来欣赏一下吧！
《对话》不止体现在海报本身，更重要的是，聂永真以一种简单有效的方式创作了一个模板，所有的设计者都可以写上自己想要表达的词，用这个富有魔性的海报模板来表达内心中深埋的“负能量”。
据聂永真说，一百四十个设计团队竟然没有重复的词，这为展览带来了非同寻常的惊喜。
除了静态的设计海报以外，也同步发布了超级有趣的动态图。
这些设计是不是看起来太太太太太太太太太太“简单”了？
其实里面却有着不少设计上的小细节。
比如其中的字母是顶端对齐，而不是一般常用的底端对齐，为了把这样的词打出来（尤其是动态），设计师也需要做出不少技术上的努力，英文字排列的圆弧的转角、字间的疏密不同，也都要进行微调。
聂永真在“永真急制 Workshop”的社交账号上发了一段话，完整地诠释了这次设计展核心理念：
今年展览主视觉将过往形式单一的海报主视觉，转化为讯息的载体，象征《对话》的空间，意在传递处于不同生涯阶段设计师的交流。
以设计师相关经验、共同语言的单词带入排列，利用单字重复、基线极端上提、转折前进等手法，具象化作品制作过程中难免的沟通反覆、冗长或曲折，整体文字排列神经质，简单直接。
此次更导入可变性识别（dynamic identity）、参与式设计（participatory design）概念，打开互文对话的空间，让主视觉在不同媒材有不同的面貌，增加主视觉识别在各个阶段的层次。
永真急制-聂永真
—— The End ——
原文作者：TOPYS
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冇设计
做一个有想法的设计师
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